A Moving Deep-Dive Into Three Love Stories And The Lovely People Inhabiting Them

निर्देशक: अहमद खबीर
ढालना: जोजू जॉर्ज, इंद्रान, अर्जुन अशोकन, श्रुति रामचंद्रन, निखिला विमल, जगदीश, लाल, जाफर इडुक्की
भाषा: मलयालम

लगभग हर सेटिंग को कवर करने वाली सिंगल-लोकेशन फिल्मों की एक श्रृंखला के बाद, हमें एक ऐसी फिल्म मिलती है, जो उस अंतिम स्थान पर सेट होती है जिसे आप एक महामारी के दौरान देखना चाहते हैं। मट्टनचेरी के एक सरकारी अस्पताल की दीवारों के भीतर, हम हर तरह की पृष्ठभूमि के सभी प्रकार के लोगों से मिलते हैं। वे सभी अपने प्रियजनों के स्वस्थ होने की प्रतीक्षा कर रहे हैं, लेकिन फिल्म का मिजाज शायद ही वह गंभीर, निराशाजनक जगह है जिसका आप अभी चित्रण कर रहे हैं। विनीत श्रीनिवासन की फिल्म में आप जिस तरह की आकर्षक दृश्य शैली देखेंगे, मधुरामी इस अस्पताल का नवीनीकरण करता है और आपको ऐसा महसूस कराता है जैसे आप आर्चीज के अनुभव स्टोर के कलात्मक कैफे में हैं।

ऐसा नहीं है कि यह एक शिकायत है क्योंकि फिल्म की थीम दुनिया के सभी गोल्डन-ऑवर लाइटिंग को हैंडल कर सकती है। मोटे तौर पर तीन पीढ़ियों के तीन जोड़ों की कहानी के रूप में लिखी गई, फिल्म तब सबसे मजबूत होती है जब यह सच्चे प्यार पर एक व्याख्यान श्रृंखला होती है क्योंकि यह एक पीढ़ी से दूसरी पीढ़ी तक जाती है। इनमें से सबसे छोटा केविन (अर्जुन अशोकन) और चेरी (निखिला विमल) हैं, जो तलाक से कुछ ही हफ्ते दूर एक टूटी हुई शादी में फंस गए हैं। फिर हम आधे रवि (इंद्रान) और सुलेखा से मिलते हैं, जो चालीस वर्षों से अधिक वैवाहिक आनंद के साथ तीनों में सबसे बड़ी हैं।

लेकिन फिल्म की प्राथमिक कथा मोटर साबू (जोजू जियोगे) और चित्रा (श्रुति रामचंद्रन) की प्रेम कहानी है, जो एक अंतर-धार्मिक युगल है जो मट्टनचेरी में एक रेस्तरां की रसोई में मिलते हैं। यह वह जगह है जहाँ मधुरामी शीर्षक से आता है और यह एक प्यारी सी छोटी कहानी है जो उस तरह की पुरानी दुनिया के आकर्षण से भरी हुई है जिसकी आप अब एक छोटे जोड़े से उम्मीद नहीं कर सकते।

इस स्ट्रैंड को नाजुक ढंग से संभाला जाता है, तब भी जब यह लिप्त और सिरप होने का जोखिम उठाता है। निर्माता इसे विस्तार से उस तरह के ध्यान के साथ करने में सक्षम हैं जो लगातार आश्चर्यजनक है। उदाहरण के लिए, जिस तरह से भोजन उनकी कहानी का स्वाद बन जाता है, उसे ही लें। सतह पर, यह स्वाद पारंपरिक तरीके से भोजन के बार-बार डालने के साथ उस बिंदु पर बनाया जाता है जहां बिरयानी कामदेव के रूप में दोगुना। उनका मिलन बिंदु एक रसोईघर भी है, जो आगे चलकर व्यंजनों के बारे में स्वादिष्ट मोनोलॉग के लिए जगह बनाता है जो सबसे सुंदर प्रकार की सेरेनडिंग की तरह लगते हैं। लेकिन एक आदर्श के रूप में भोजन खुश समय तक ही सीमित नहीं है। यही कारण है कि हमें अपने गले में एक गांठ महसूस होती है जब एक डॉक्टर बताता है कि कैसे चित्रा को अब भोजन करने के लिए एक ट्यूब की आवश्यकता है।

यह उस विचार के लिए एक पुरस्कृत अदायगी है जिसे फिल्म को विकसित होने में घंटों लगते हैं और यह अन्य पहलुओं के बारे में सच है मधुरामी भी। कैजुअल डायलॉग की तरह साबू केविन से कहते हैं कि इसका संबंध पानी के छींटे से है। यह रेखा इतनी अचूक है कि आप इसे ऐसे देखते हैं जैसे कोई खांस रहा हो, लेकिन यहां तक ​​​​कि इसे एक कारण से वहां रखा गया था और हमें समझने में एक घंटा लगता है।

यह आम तौर पर जिस तरह से पटकथा लिखी गई है, वह अनसुलझा तरीका है। कोई थका देने वाला प्रदर्शन नहीं है और न ही पात्रों और सेटिंग को चम्मच से खिलाने की कोई जल्दी है। पहली बार कक्षा में घूमने की तरह, फिल्म अपने दर्शकों से अपेक्षा करती है कि वे दोस्त बनाने से पहले घूमने, गतिशीलता और भूगोल सीखने के लिए समय निकालें।

दोस्त बनाना का एक प्रमुख हिस्सा है मधुरामी आपके द्वारा यहां बनाए गए संबंधों की प्रकृति के कारण भी। यह अस्पताल के कमरों, वार्डों या आईसीयू के बारे में एक फिल्म नहीं है क्योंकि यह प्रतीक्षा कक्षों, छत पर कपड़े और दर्शकों के लिए कैंटीन के बारे में है। यह बहुत अधिक गतिशील भी है क्योंकि हमें कभी भी रोगियों को देखने को नहीं मिलता है, जिससे हम उनके और उनकी स्थिति के लिए अपनी खुद की बैकस्टोरी बना सकते हैं। लेकिन यह अंततः वह समय है जो इन रिश्तों को गहरा महसूस कराता है।

एक सुखद अतीत और अज्ञात भविष्य के बीच में कहीं निलंबित, दर्शकों के पास एक-दूसरे के लिए एकमात्र सांत्वना है। उनकी मित्रता वास्तविक दुनिया में इसके वर्ग पदानुक्रमों के साथ बनने की संभावना नहीं है, लेकिन इन प्रतीक्षा कक्षों में, उनके पास एक-दूसरे के अलावा कोई नहीं है और अहंकार या छोटी सी बात के लिए समय नहीं है। यह हमें ईमानदारी के स्तर के साथ बातचीत के एक सेट तक पहुंच प्रदान करता है जिसे दोस्तों के बीच भी देखना मुश्किल है या प्रेमियों। और चूंकि इन दर्शकों के लिए जीवन ही अधर में है, इसलिए रुकने की कोई जरूरत नहीं है, जैसे किसी के आंसू रोकने की जरूरत नहीं है।

हम भी आने वाले समय में यहां के लोगों के साथ गहरे भावनात्मक बंधन बनाते हुए, एक बाईस्टैंडर बन जाते हैं। जैसे किसी फिल्म का मिजाज द बिग सिक, मधुरामी स्पष्टता की ओर एक यात्रा की तरह लगता है, भले ही कोई कुछ सच्चाइयों को स्वीकार कर लेता है, चाहे वे कितने भी दर्दनाक हों।

यही कारण हैं कि आप हमेशा इस फिल्म के लिए जड़ रहे हैं, तब भी जब यह अच्छाई के सागर में तैरती है। प्रत्येक चरित्र में एक प्रकार की भोली अच्छाई होती है, जहां केवल यह मूल्यांकन करने में अंतर होता है कि उनके दिल कितने सुनहरे हैं। एक और मुद्दा जिसे अभ्यस्त होने में समय लगता था वह यह था कि कैसे दो समयरेखा एक दूसरे को ओवरलैप करती हैं। एक समय पर, हम साबू और चित्रा की कहानी में एक फ्लैशबैक देख रहे हैं। लेकिन जब इन अंशों को वर्तमान केविन और चेरी के साथ जोड़ दिया जाता है, तो यह कालक्रम को गड़बड़ कर दर्शकों को भ्रमित करता है।

लेकिन जब हम वर्णन में फ्रैक्चर महसूस करते हैं तब भी प्रदर्शन इसे एक साथ रखने में सक्षम होते हैं। यह ऐसा है जैसे इंद्रन्स के पास अब हमारे आंसू नलिकाओं के लिए एक सीधी रेखा है जो हमें इच्छा पर रोने की क्षमता के साथ है और यह जोजू जॉर्ज (जो श्रुति के साथ एक प्यारी केमिस्ट्री साझा करता है) के बारे में भी सच है क्योंकि यह एक ऐसी भूमिका है जिसमें उसे बहुत कुछ छिपाने की जरूरत है सकारात्मकता के मुखौटे के नीचे कड़वाहट।

रिश्तों की गतिशीलता ऐसी है कि हमें एक अंदरूनी सूत्र की तरह महसूस करने के लिए जोजू की गर्मजोशी की आवश्यकता होती है, लेकिन उसे अपनी पीठ पर भार को प्रकट किए बिना ऐसा करना पड़ता है। यह वास्तव में एक प्यारा प्रदर्शन है जो एक ऐसे व्यक्ति से जूझता है जो मजबूत दिखना चाहता है लेकिन धीरे-धीरे आशान्वित रहने की अपनी शक्ति भी खो रहा है। इस सब को हेशम अब्दुल वहाब के सुखदायक स्कोर में जोड़ें और आप खुद को एक ऐसी दुनिया में खोए हुए पाते हैं जो भ्रामक रूप से खुशमिजाज है, तब भी जब आपको एहसास होता है कि मुस्कान और रोशनी के पीछे बहुत दर्द और कठिनाई है। फील-गुड शायद ही कभी इतना अच्छा लगता है।