Unpaused, On Amazon Prime Video, is A Rare More-Hit-Than-Miss Anthology
[ad_1]
निदेशक: नुपुर अस्थाना, अयप्पा केएम, रुचिर अरुण, शिखा माकन, नागराज मंजुले
लेखकों के: नुपुर अस्थाना, समीना मोटलेकर, शुभम, अयप्पा केएम, रुचिर अरुण, अभिनंदन श्रीधर, शिखा माकन, नागराज मंजुले, सुधीर कुलकर्णी
ढालना: श्रेया धनवंतरी, प्रियांशु पेन्युली, गीतांजलि कुलकर्णी, साकिब सलीम, आशीष वर्मा, सैम मोहन, दर्शन राजेंद्रन, लक्षवीर सिंह सरन, नीना कुलकर्णी, नागराज मंजुले
स्ट्रीमिंग चालू: अमेज़न प्राइम वीडियो
एंथोलॉजी थकान को सामान्य करें। एक साप्ताहिक फिल्म समीक्षक के रूप में, मैं एंथोलॉजी और बायोपिक्स की घोषणा के क्षण से सावधान हूं – और मुझे इसे स्वीकार करने में कोई संकोच नहीं है। साथ ही, किसी संकलन को बताने में असमर्थ होने के कारण सामान्य करें फ़िल्म एक संकलन से श्रृंखला – नहीं, सच में, क्या फर्क है? सबसे बढ़कर, महामारी-एंथोलॉजी थकान को सामान्य करें। वैश्विक महामारी का अब तीसरा वर्ष है, मैं महामारी के एंथोलॉजी से दोगुना सावधान हूं – और मुझे इसे स्वीकार करने में कोई संकोच नहीं है। तब, यह कहना सुरक्षित है कि मैं इसमें जाने में काफी सावधान था रुका नहीं गया: नया सफारी, अमेज़ॅन का अनुवर्ती सर्वोच्च औसत रोक हटाए गए (2020)। कम से कम रोक हटाए गए नए सामान्य की नवीनता पर धुरी हो सकती है: अकेलापन, ऊधम, प्रवासी पलायन और सांस्कृतिक भूकंप। आफ्टरशॉक्स आज भी रह सकते हैं, लेकिन 2020 एक दूर की याद जैसा लगता है। बेहतर या बदतर के लिए, हम धूल में ‘बस गए’ हैं।
सौभाग्य से, रुका नहीं गया: नया सफारी बासी से दूर है। यह संकटों की निरंतरता का सम्मान करता है। यदि पहला जीवित रहने के संघर्ष पर टिका है, तो यह जीने के संघर्ष को पकड़ लेता है। पांच-भाग का संकलन एक घातक दूसरी लहर के गले में एक भारत के लघुचित्रों को प्रकट करता है। अधिकांश पात्र ऐसे दिखते हैं जैसे वे पहले से ही अनिश्चितता के एक वर्ष से गुजर चुके हैं, इसलिए ऐसा लगता है कि एक विश्राम उन पर एक अलग भावनात्मक टोल ले रहा है। आप बता सकते हैं कि वे एक लूप में हैं, और एक और लॉकडाउन की संभावना भयावह से अधिक कष्टप्रद है। इससे ज्यादा और क्या, रुका नहीं गया: नया सफारी हाल की स्मृति में सबसे अच्छा हिट दर है। पांच खंडों में से, दो वास्तविक स्टैंडआउट हैं, एक औसत से ऊपर है, एक मध्यम है और केवल एक कुल मिसफायर है। संक्षेप में, सभी ठिकानों को कवर किया गया है। मैं बहुत विशिष्ट रेटिंग के लिए क्षमा चाहता हूं लेकिन यह उतना ही अच्छा है जितना इसे मिलता है।
मैं ऊपर-औसत शॉर्ट से शुरू करूंगा। जोड़ा, नुपुर अस्थाना द्वारा, ऐसा लगता है कि इसे रुचिर अरुण ने बनाया है छोटी बातें प्रसिद्धि (जो वास्तव में निर्देशित है टीन तिगडा, बीच वाला)। जोड़ा मुंबई में एक युवा, उपनगरीय, दो-आय वाले परिवार के बारे में है जो महामारी की छंटनी के दबाव में चरमरा जाता है। इसमें दो उभरते सितारे हैं श्रेया धनवंतरी (आकृति के रूप में) और प्रियांशु पेन्युलि (डिप्पी के रूप में) व्यस्त कार्य-घर के शेड्यूल और संपन्न करियर के साथ विवाहित जोड़े के रूप में। उनके मामले में घर एक स्मार्ट, डिजाइनर लोअर परेल अपार्टमेंट है, जिसका किराया पत्नी की नौकरी खोने के बाद चलन में आता है। फिल्म अच्छी तरह से प्रदर्शित और प्रासंगिक है – विशेष रूप से शहर के लॉकडाउन से उभरी विवाह-कुचल कहानियों की संख्या को देखते हुए – और एक बार के लिए, मैं विश्वास कर सकता था कि दो युवा और महत्वाकांक्षी पात्रों ने उच्च जीवन स्तर का विकल्प चुना।
लेकिन एकमात्र समस्या जोड़ा अधिकांश ‘रिलेशनशिप’ शॉर्ट्स के साथ समस्या है। धड़कनों का अनुमान लगाया जा सकता है, संकल्प अकार्बनिक है – और संघर्ष बहुत अधिक लिखा हुआ लगता है, 25 मिनट के चलने के समय में फिट होने के लिए बहुत सघन है। उदाहरण के लिए, अपनी वैवाहिक उथल-पुथल में गहरी, आकृति डिप्पी को उनकी सालगिरह की सुबह घर से बाहर निकलते हुए सुनती है। अधिकांश साथी स्थिति की गंभीरता के सामने आने से पहले थोड़ी देर प्रतीक्षा करेंगे। लेकिन सीमित समय का मतलब है कि आकृति यहां तुरंत घबरा जाती है और सोचती है कि उसे क्या टेक्स्ट करना है और कैसे माफी मांगनी है। उसकी कोमलता को छेड़ने के बजाय जल्दी किया जाता है। एक अंत हमेशा जरूरी नहीं है।
यह भी पढ़ें: एंथोलॉजी फिल्म थकान असली है – और यहां रहने के लिए
जो मुझे रुचिर अरुण के पास लाता है टीन तिगडा, एक छोटा जो खाली होने के साथ-साथ मनोरंजक भी है। एक बार जब दूसरी लहर उनकी लूट के लिए भागने के सभी मार्गों को बंद कर देती है, तो यह लगभग तीन बदमाशों को एक ठहरने वाली फैक्ट्री में छिपने के लिए मजबूर किया जाता है। उनके दो दिन अनिश्चितकालीन प्रवास में बदल जाते हैं, जिससे गुस्सा नखरे और समान माप में संबंध बन जाते हैं। उनमें से एक, नंदन (साकिब सलीम) की एक गर्भवती पत्नी है और वह सबसे छोटे (एक प्रफुल्लित करने वाला आशीष वर्मा) पर बाहर निकलने की आदत बनाता है। बिचौलिया, एक स्थानीय (सैम मोहन), एक लत की समस्या से निपटने के लिए प्रेरक वीडियो देखता है। तीनों अभिनेताओं के बीच की केमिस्ट्री और दमकती मर्दानगी ठोस है, लेकिन आप समझ सकते हैं कि फिल्म निर्माण आधार को वैध बनाने के लिए बहुत कठिन प्रयास कर रहा है। टिक-क्लॉक स्कोर, एकरसता के तनावपूर्ण असेंबल और बेतरतीब हिंसा एक अजीब शैली-तरल अनुभव के लिए बनाते हैं – एक तरह के बहुत-कुछ-न-कुछ स्वर के साथ। अभी भी एक उत्कृष्ट हास्य दृश्य है जो आशीष वर्मा में समाप्त होता है, जिसका चरित्र समोसे के लिए तरस रहा है, जो उन्हें हिरासत में लेने वाले पुलिस वालों से कुछ खरीदने की कोशिश कर रहा है। वह उनके साथ सौदेबाजी करने का भी प्रयास करता है (“10 ka 2?”), एक ऐसा क्षण जो इस सनकी को सामान्यता से बचाता है।
औसत दर्जे की बात करें तो शिखा माकन की गोंद के लड्डू वास्तव में बहुतों में सबसे कमजोर है। एक बूढ़ी औरत, एक कूरियर एजेंट और उसके कुचले हुए पैकेज को बहाल करने के अपने आखिरी प्रयासों की विशेषता वाले एक भूखंड पर एक साबुन सौंदर्य और टिंकल-कॉमिक्स सादगी बहुत बड़ी है। कास्टिंग भी अजीब है, जिसमें युवा पात्र अपनी निम्न-मध्यम-वर्ग सेटिंग के साथ पूर्ण बाधाओं को देख रहे हैं। यह खंड इतना पुराना दिखता है – महामारी सभी लेकिन आधार के लिए अप्रासंगिक है – कि यह अकेले ही एंथोलॉजी की समग्र गुणवत्ता को कम कर देता है।
ने कहा कि, युद्ध कक्ष, दुर्जेय गीतांजलि कुलकर्णी के नेतृत्व में, दो शॉर्ट्स में से एक है जिसे मैं कई साल-एंडर सूचियों में देखने की उम्मीद करता हूं। (मुझे पता है कि यह केवल जनवरी है, लेकिन आप जानते हैं कि आप कब जानते हैं)। यह एक प्रतिभाशाली फिल्म निर्माता अयप्पा केएम द्वारा निर्देशित है, जिसका पिछला लघु – अतिथि, अविनाश तिवारी अभिनीत – हिल-स्टेशन हॉरर पर एक उत्कृष्ट दुष्ट दरार थी। युद्ध कक्ष कथा स्पेक्ट्रम के दूसरे छोर पर स्थित है, जिसमें कुलकर्णी संगीता वाघमारे की भूमिका निभा रही हैं, जो एक बीएमसी स्कूल की शिक्षिका हैं जो एक कोविड युद्ध कक्ष में स्वेच्छा से काम करती हैं। संगीता उन कई फ्रंटलाइन कार्यकर्ताओं में से एक हैं, जो फोन का प्रबंधन करते हैं और जरूरतमंद लोगों को अस्पताल के बिस्तर आवंटित करते हैं; फिल्म उस दिन केंद्रित होती है जब वह एक फोन कॉल का जवाब देती है जो उसके अपने अतीत के आघात को बुलाती है। युद्ध कक्ष भयानक रूप से प्रामाणिक है, हमें फोन कॉल के दूसरी तरफ एक ऐसी दुनिया में डुबो देता है जिसकी हमें कभी उम्मीद नहीं थी। अस्थायी कक्षाएं और गंभीर रूप से कम-वित्त पोषित सेटिंग हास्य का एक स्रोत बन जाती है – विशेष रूप से एक स्थानीय राजनेता की यात्रा के दौरान, जो यह बताए जाने पर कि सेल्फी ट्विटर पर पोस्ट की जाएगी, अपना मुखौटा उतार देता है। कमरे में कलमों की कमी भी, दीवार पर लेखन के रूपक को पार करती है, एक ऐसी प्रणाली को व्यक्त करती है जो पूरी तरह से मानव आत्मा की ईंटों से निर्मित होती है।
एक और उल्लेखनीय पहलू है लेखन, और नायक की नैतिक दुविधा को शांत करने से इनकार करना। यह एक स्वच्छ कथा के लिए संगीता को एक महान नायक में बदलने के प्रलोभन का विरोध करता है। तथ्य यह है कि टूटे-फूटे दिल वाले लोग गन्दे होते हैं और अक्सर उस स्पष्टता की कमी होती है जिसे हम देखने के लिए तरसते हैं। कुलकर्णी का प्रदर्शन चिंताजनक रूप से अच्छा है, उनकी प्रोटोकॉल आवाज के पूर्वाभ्यास से लेकर फोन कॉल पर उनके कांपते हुए मंदी से लेकर जिस तरह से वह एक खराब-फिटिंग मास्क को समायोजित करती रहती हैं। वह सोचती है कि उसकी नाक के मुखौटे से कुछ भी नहीं निकला है। लेकिन यह उनके मामले में एक सामान्य भारतीय आदत नहीं है – कुलकर्णी ऐसा लगता है जैसे संगीता, एक दुखी मां, नियमित लोगों की तुलना में वायरस को अनुबंधित करने से कम डरती है। नुकसान किया गया है। उसके दिमाग के लिए कोई मुखौटा नहीं है: उसके शरीर का युद्ध कक्ष और उसका एकमात्र हिस्सा जो वास्तव में पीड़ित है।
दुख की दृश्य भाषा है वैकुंठि, एक बढ़िया नागराज मंजुले संक्षेप में – एक परिचित सेटिंग के बावजूद – निर्देशक की जाति-केंद्रित फिल्मोग्राफी में मजबूती से निहित है। मंजुले खुद विकास चव्हाण के रूप में अभिनय करते हैं, जो भारत की दूसरी लहर की ऊंचाई पर एक अथक श्मशान कार्यकर्ता है। एम्बुलेंस आती रहती हैं, और विकास – एक अकेला पिता जिसका अपना बूढ़ा पिता अस्पताल में भर्ती है – उतारता रहता है। उसकी नौकरी से जुड़ा कलंक – ऐसे समय में जब सचमुच हर इंसान अछूत हो जाता है – उसे एक छोटे से मकान से बेदखल कर देता है। उसके पास श्मशान स्थल को अपने बेटे का अस्थायी घर बनाने के अलावा कोई चारा नहीं है। लड़का प्रत्येक एम्बुलेंस में आने वाले शवों की गिनती रखता है, जबकि विकास शवों को जलाना और राख को छह फीट की दूरी से उनके पीड़ित प्रियजनों तक पहुंचाना जारी रखता है। रात में, वह उसी गाड़ी पर सोता है जिसका इस्तेमाल वह शवों को ले जाने के लिए करता है। फिल्म क्षमा न करने वाले दोहराव की भावना पर आधारित है; कोई लगभग दु: ख की प्रक्रियात्मक प्रकृति को सूंघ सकता है। फिर भी, विकास जैसे लोगों की संवेदनशीलता अलग तरह से प्रभावित करती है। इतिहास के केंद्र में फंसे हुए, उन्हें मरने से जीवन यापन करना होगा।
कई मायनों में, प्रतिष्ठित दानिश सिद्दीकी-शॉट वाली तस्वीर – एक तस्वीर जो सरकार की उदासीनता और टूटी हुई व्यवस्था की एक गंभीर कहानी बताती है – विकास की चिता की आग से निकली। मंजुले इसी तरह के टॉप-एंगल शॉट के साथ दिवंगत सिद्दीकी को श्रद्धांजलि देते हैं, इससे पहले कि वे इस जटिल काम के धुएं और जमी हुई गंदगी में वापस गोता लगाएँ। लेकिन शायद का निश्चित गुण वैकुंठि – बहुत प्रसिद्ध की तरह सैराट – फिल्म की शैलीगत द्वंद्व है। लघु भी कहानी कहने की दो अलग-अलग भाषाओं को प्रस्तुत करता है: अति-यथार्थवाद और अति-भाग्यवाद। केवल, मंजुले ने इसे इस तरह से समय दिया है कि एक भाषा लगभग गिर दूसरे में। एक भरे हुए गुब्बारे की तरह फटने का दर्द, यथार्थवाद – जिसमें एक दृश्य शामिल है जिसमें एक व्यक्ति अपने दिवंगत पिता को गलत चिता पर विलाप करता है, जो कि एक अधिक मुख्यधारा की फिल्म में अंधेरे हास्य के लिए खेला गया हो सकता है – धीमी गति के अंतिम मिनटों के अस्तित्व की कामना करता है मेलोड्रामा दोनों के बीच परस्पर क्रिया सम्मोहक है, जो पदार्थ पर रूप की मान्यता द्वारा चिह्नित है। यह एक एंथोलॉजी का एक उपयुक्त अंत है जो साबित करता है कि कैसे महामारी की कहानी – लॉकडाउन फिल्म निर्माण और एकदिवसीय क्रिकेट के विपरीत – वास्तव में कभी पुरानी नहीं हो सकती।
[ad_2]